Availability: Σε Αποθεμα

El teatro oculto de Adolfo Simón

SKU: 9789607708717

14,58

Κατηγορία:

Συγγραφέας: Ροδαρέλης Στυλιανός

Εκδότης: Εκδόσεις Ίασπις

Ημερ. Έκδοσης: 12/12/2018

Περιγραφή

El espacio escénico se llena con la presencia de un actor, con la mirada de un director, con el sonido de un texto… el actor bien enseñado corresponde a las didascalias, y el público disfruta de esta representación… en una función donde los objetos escénicos y los objetos personales cobran vida, como si fueran un personaje más… así los monólogos se transforman en diálogos, triálogos… etc… así la voz del dramaturgo llena la sala… y al final los aplausos…
El teatro de Adolfo Simón es un teatro que empieza en el momento en que surge la primera idea y concluye con el oscuro final… el antiguo TELÓN.Se trata de un teatro in-proceso, la idea inicial no se evoluciona, toma una dirección, gira, evoluciona, hace una parada… el silencio o las pausas,y vuelve iniciarse, está en un continuo viaje sin destino fijado. La palabra, el artículo, el verbo, el adjetivo, están en un cotinuo ir y venir… en este viaje surge el sonido palpante del autor, su respiración, aquel leve movimiento, el objeto que está presente pero que no lo usa… el objeto personaje… a veces aquel objeto mudo grita más que el actor…
En la dramaturgia de Simón, hay textos en los que en el título se indica el nombre del personaje… Pablo, Sebastián, Jacinto, Jack, Edipo, también existen obras en cuyo título no aparece ningún nombre, son estos también monólogos –Si no hay dios, No fue un sueño, o Segunda estrella a la izquierda -en estasno aparece ningún nombre propio- y finalmente existen dos piezas en forma de dialogo David y Goliat y Yo no soy yo. Todas estaspiezas tienen algo en común… no son monólogos… ni diálogos… son formas diseñadas en el espacio escénico, son voces sin sexo que se mueven entre los espectadores, son colores… son objetos… forman parte de un nuevo teatro donde los signos semánticos tienen que definirse de nuevo.
Los textos del Adolfo forman parte de un proceso escénicoPablo, Sebastián, Jacinto, Jack, y Edipo, pueden formar una “Pentalogía” o, pueden formar parte de una pieza con 5 “Escenas” sin ningun orden concreto… también unas se pueden intercalar con otras… sin que el nuevo texto pierda su originalidad y sus posibilidades en su escenificación.
Estaba presente en la escenificación de David y Goliat que montó el 2017 en Atenas… dos actores y el autor y director en una persona… los personajes salían de la hoja impresa y se transformaban en voz y en movimento en el escenario, -aunque esto pasa en todas las obras- lo que diferencia este montaje es que David y Goliat al momento de crearse como personajes llevan en sí elementos de todos los otros personajes… esto es lo que diferencia la dramaturgia de Adolfo…
Las muchas facetas que condicionan la personalidad de Adolfo Simón se vislumbran en el momento de crear: Autor, director, actor, creador plastico, gerente, pedagogo… estas son sus trincheras… escondido en estas, oculta en cada una los secretos del Arte Escénico. A la hora de crear las visita todas… le pedí sus otras obras, es decir, sacar a la luz su teatro oculto, el teatro escondido, olvidado en los cajones de su mesa… en las viejas carpetas… entre las páginas de aquellos libros llenos de polvo, el barquito que viaja… los libros que esconden, no palabras o historias sino el modo de ver el teatro… Ana Karenina de la montaña saca a la luz objetos… describe con su movimiento la personalidad escondida… en la montaña nevada hay objetos ocultos… como su teatro… un teatro en el que revela verdades… habla de la religión, del sexo, de la injusticia… saca a la luz los secretos del débil, del fuerte… del homófobo… del xenófobo… su teatro se mueve en muchos niveles diferentes… o quizás sólo en uno… como pedagogo teatral no enseña, sino que hace que el alumno entre en una situación de creación, quizás en su vana creación el alumno es capaz de pensar una obra teatral, o mejor dicho: una situación insólita… sus personajes a través de los actores van mas allá del texto, crean nuevas situaciones escenicas porque sabe muy bien que lo oculto hay que hacerlo… brillar en el espacio escénico…
STYLIANOS RODARELIS

ISBN: 978-960-7708-71-7

Πρώτη Έκδοση : 12/12/2018

Αριθμός Σελίδων : 124

Διαστάσεις : 21 x 14 cm

Εξώφυλλο: Μαλακό εξώφυλλο

Γλώσσα : Ισπανικά

Γλώσσα Πρωτοτύπου : Ισπανικά

Τόπος Έκδοσης : Αθήνα

Ροδαρέλης Στυλιανός

Θεωρητικός και κριτικός του Θεάτρου, καθηγητής στο Τμήμα θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, σκηνοθέτης, σκηνογράφος, μεταφραστής, εκδότης, ραδιοφωνικός παραγωγός, ισπανιστής και ερευνητής/μελετητής του ισπανικού θεάτρου. Ο Στυλιανός Ροδαρέλης γεννήθηκε το 1959 στην Αλεξάνδρεια Αιγύπτου. Από το 2008 είναι μέλος Ε.Ε.Π. στο ΤΜΗΜΑ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ του ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ ΠΕΛΟΠΟΝΝΗΣΟΥ με αντικείμενο Ισπανικό θέατρο. Ισπανική γλώσσα και ορολογία θεάτρου. Σπούδασε στη Σχολή Κινηματογράφου Κ.Ε.Α. και στα πανεπιστήμια της Βαρκελώνης Instituto del Teatro και U.A.B.. Έχει ανεβάσει αρκετά θεατρικά έργα στην Ισπανία και στην Ελλάδα. Έχει συμμετάσχει σε δυο Πολιτιστικές Ολυμπιάδες 1992 Ισπανία και 1996 Ινδία. Από το 1993 έως το 2006 δίδαξε στις Ανώτερες Σχολές Δραματικής Τέχνης Δ. Φωτιάδη, Αρχή, Ίασπις και Κ.Ε.Α.. Για δυο χρόνια δίδαξε το μάθημα της θεατρολογίας στο Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο Γέρακα. Από το 2006 κάνει θεματικές διαλέξεις στο Λαϊκό Πανεπιστήμιο Αθηνών. Έχει ιδρύσει τις Ανώτερες Σχολές Δραματικής Τέχνης Αρχή (1993) και Ίασπις (1995). Το 2008 ίδρυσε τις ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΙΑΣΠΙΣ. Συμμετείχε στο 1ο και 2ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΑΤΡΟΥ ΔΡΟΜΟΥ που πραγματοποιήθηκε στην Αθήνα. Το 2017 οργάνωσε το 1ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΙΣΠΑΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ στο ΘΕΑΤΡΟ ΕΝΑΣΤΡΟΝ, το 2018 οργάνωσε το 2ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΙΣΠΑΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ στο ΘΕΑΤΡΟ ΕΜΠΡΟΣ και το 2019 οργάνωσε το 3ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΙΣΠΑΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ στο ΘΕΑΤΡΟ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΩΝ όπου σκηνοθέτησε και τα έργα των ισπανών δραματουργών που συμμετείχαν. Την ίδια χρονιά οργάνωσε και το 1ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΙΣΠΑΝΙΚΗΣ ΓΥΝΑΙΚΕΙΑΣ ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑΣ στο ΘΕΑΤΡΟ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΩΝ όπου και παρουσίασε τα θεατρικά έργα των δραματουργών. Το 2018 οργάνωσε τον 1ο ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΚΕΙΜΕΝΩΝ «πέρα από τα όρια», απευθυνόμενο σε δραματουργούς της Ισπανίας με 8μελή επιτροπή από επιφανείς δημιουργούς και επιστήμονες της ΘΕΑΤΡΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ. Την επόμενη χρονιά 2019 πραγματοποίησε τον 2ο ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΚΕΙΜΕΝΩΝ «πέρα από τα όρια», που απευθυνόταν σε ισπανούς και ισπανόφωνους δραματουργούς από διάφορες χώρες με 16μελη επιτροπή. Το 2020 ήταν προγραμματισμένο το 4ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ που θα γινόταν στο ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΝΕΑΣ ΣΜΥΡΝΗΣ αλλά δεν πραγματοποιήθηκε εξ’ αιτίας του COVID 19. Το 2020 οργάνωσε τον ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ «ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΚΑΡΑΝΤΙΝΑΣ» απευθυνόμενο σε ισπανούς και ισπανόφωνους δραματουργούς. Από τον Φεβρουάριο του 2020 έχει ξεκινήσει την πρωτοβουλία EXPERIMENTO CÚBICO όπου συμμετέχουν 6 ισπανοί και ισπανόφωνοι δραματουργοί, και 5 σκηνοθέτες από Ελλάδα, Ισπανία, Γαλλία, Χιλή και Βολιβία. Τον Ιανουάριο του 2020 δημιούργησε το ΡΑΔΙΟ ΙΑΣΠΙΣ/RADIO IASPIS, διαδικτυακό ραδιοφωνικό σταθμό ειδικευμένο στο ισπανικό και ισπανόφωνο θέατρο και τη ροκ μουσική. Οι εκπομπές πραγματοποιούνται στην ισπανική και ελληνική γλώσσα www.radioiaspis.org όπου από αρχές του 2021 οργάνωσε και παρουσιάζει το 1Ο ΡΑΔΙΟΦΩΝΙΚΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΓΥΝΑΙΚΕΙΑΣ ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑΣ.